Что такое художественное образование?

ЮНЕСКО и мировое сообщество педагогов в области художественного образования дали определение художественному образованию и его целям. Их можно найти в описании целей Художественного образования под эгидой ЮНЕСКО, иначе называемoм “Сеульская программа”.

Цели Художественного образования под эгидой ЮНЕСКО подчеркивают, что художественное образование касается как изучения искусства, так и обучения посредством искусства. Изучение искусства охватывает обучение таким дисциплинам как музыка, танец, драма, визуальное и изобразительное искусство, литература, дизайн и художественные промыслы, психологическое образование и т.д. Образование посредством искусства подразумевает улучшение различных навыков, как, например, чтение, письмо или даже способности к математике с помощью искусства и творческих практик, или, например, с помощью обучения устойчивому развитию.

Целями Сеульской программы, в которые также вносит свой вклад CICLO, являются:

  • облегчение доступа к Художественному образованию
  • повышение качества художественного образования
  • возможность с помощью художественного образования решать новые культурные и социальные задачи, стоящие перед мировым сообществом.

Сеульская программа была разработана на Всемирной Конференции по Художественному образованию в Сеуле в 2010 г. при участии 800 экспертов по образованию со всего мира. Hа Генеральной Ассамблее ЮНЕСКО в 2011 г. Сеульская программа была принята и одобрена. Для более детальной информации об основных целях ЮНЕСКО в области художественного образования, переходите на сайт: http://ru.cicloarts.net/unesco/the-seoul-agenda/ 

 

Положительный образовательный эффект от обогащения  художественным образованием

В 2005 г. профессор Анне Бэмфорд, Университет Искусств в Лондоне, Великобритания, проводила совместно с ЮНЕСКО и международной группой исследователей сравнительный анализ содержания и эффекта по усовершенствованию уже существующих и новых курсов в области художественного образования. Результатом этой работы стал сборник “Вау-фактор” или “Ошеломительный фактор”.

Исследования также показали, что студенты, прошедшие усовершенствованный курс по художественному образованию, показывают лучшие результаты и в обычных, не связанных с искусством, базовых дисциплинах.

Исследования, проведеные профессором Анне Бэмфорд, были основным опорным документом при разработке целей художественного образования для Сеульской программы ЮНЕСКО.

За ними последовали другие исследования во многих странах, и глобальное сотрудничество в области художественного образования распространилось таким образом но несколько различных уровней. Например, при ЮНЕСКО была сoздана комиссия по художественному образованию и культуре под руководством профессора Екхарта Лиебау из Нюрнбергского Университета в Германии, опубликовавшего ежегодную Международную книгу по исследованиям в области художественного образования.  Также был создан целый ряд глобальных объединений, как, например, Всемирный Альянс Художественного Образования: http://www.insea.org/networking/waae.

 

Меж-дисциплинарное сближение: Примеры, иллюстрирующие связь художественного образования с обучением устойчивому развитию

В проекте CICLO мы стремимся продемонстрировать глубокую связь между изучением искусства и обучением посредством искусства.

В частности, наш проект CICLO является связующим звеном между художественным образованием и обучением устойчивому развитию, а также межкультурным обучением.Реализация этого на практике станет серьезной междисциплинарной задачей для педагога и для школы.

Ниже вы обнаружите три примера, иллюстрирующие эту конкретную область. Мы надеемся, что они вдохновят вас на активную работу с проектом CICLO.

 

Вдохновляйтесь: Примеры художественного образования

Междисциплинарное сближение:

1) The Frank Joubert Art Centre и проект The Ibhabhatane CICLO 2014

Культурный центр Франка Жубера (The Frank Joubert Art Centre) и проект Ibhabhatane в Южной Африке любезно предоставили нам описание своего проекта CICLO 2014 для вдохновения других участников;

 

Цели:

Воспитывать творческие способности и образное мышление детей путем поощрeния их желания создать овый образ своего будущего с помощью художественного образования.

Различный уровень творческих способностей и воображения детей требует подпитки в виде вовлечения их во все формы искусства с самого раннего возраста.

Навыки, необходимые для развития учащимися успешной карьеры в дизайне (и визуальных видах искусства) необходимо воспитывать с самого раннего возраста в начальной школе с помошью высококачественного преподавания и привлечения их к участию в стимулирующих и захватывающих занятиях по искусству и семинарах на постоянной основе в течение всего курса обучения.

Первым из двух основных результатов нашего проекта должна стать выставка работ учащихся, в которых они должны будут показать как творческий процесс, так и окончательный продукт. Вторым основным достижением станет представление, включающее в себя музыку, драму, танец и дизайн.

Результаты занятий по искусству должны быть интегрированы в один из аспектов представления в виде ряда захватывающих работ по дизайну, которые должны будут включать в себя визуальные проекции рисунков, сделанных ребятами. И выставка, и представления должны быть подготовлены ко времени проведения международной недели Художественного образования под эгидой ЮНЕСКО в мае 2014 г. Этот проект станет также одним из основных образовательных компонентов мероприятий, проводимых в Кейптауне, Столице Дизайна 2014 г.

Предполагается, что художественно-визуальный и дизайнерский аспект этого проекта должны будут заинтересовать учащихся в выполнении рисунков, основанных на наблюдении и и развивающих воображение; занятия по трехмерному дизайну и письму дадут им возможность научиться разрабатывать концепции и реализовывать свои идеи, используя различные вторичные материалы, которые будут преобразованы творчески и с использованием инноваций.

Kроме того, учащимся будет предоставлена возможность для творческого выражения с помощью выступлений, подготовленных с помощью использования вторичных материалов для изготовления музыкальных инструментов.

История/повествование позволит учащимся вовлечься в дискуссию, связанную с их собственной жизнью, и они смогут  образно выражать свои идеи посредством драматического представления, движения и танца.

 

Базовые темы

Развитие творческого и направленного на решение проблем поведения у молодых людей, которое будет подпитывать и поддерживать безопасное, чистое, здоровое, хорошо функционирующее и обустроенное, свободное от криминала общество будущего.

Одним из важных аспектов выставки и представления могла бы стать идея экологической устойчивости, рассказ о негативных эффектах загрязнения, сохранении природных ресурсов и важности поддержания естественных жизненных циклов (т.е. биологического разнообразия), который дети поймут и к которому присоединятся.

Во время учебного процесса, занимаясь искусством, музыкой, драмой и танцем  учащиеся будут поощряться к созданию образов и умению находить творческие позитивные решения  негативных явлений, с которыми они сталкиваются в повседневной жизни,  таких как криминал, зaгрязнение окружающей среды и бедность. Это может быть достигнуто благодаря толкованию различных аспектов истории с помощью визуальных видов искусства, дизайна и различных процессов выполнения задания.

 

Мероприятия по творческим видам искусства

Встречи с артистами из Дании

Kaспер Кобке был приглашен Датским Институтом Культуры /ЮНЕСКО посетить Кейптаун в 2014 г. для трехнедельного сотрудничества с проектом Ibhabhathane в рамках проекта CICLO в качестве преподавателя рисования. У Kaспера уже есть опыт работы с детьми в Южной Африке. Он прекрасный художник и педагог. Его крупноформатные с обилием деталей рисунки оставляют сильное впечатление.

 

Создаем книги

Учащиеся должны изготовить книгу несложного дизайна для иллюстрации и рассказа историй о своей собственной жизни, а также для возможности поделиться идеями о том, как бы они хотели, чтобы выглядело и функционировало их общество в будущем. Некоторые из этих историй будут использованы во время представлений , будучи спроецированы на большой экран. Иллюстрации из книг будут сфотографированы и розданы группам детей из Копенгагена (те также подготовят подобный проект и обменяются своими идеями как визуально, так и письменно). На одной стороне книги будет отображена история их реальных жизней, а на другой – иллюстрации их видения того, как их жизнь могла бы быть лучше в будущем, и как, по их мнению они могут достигнуть этого.

 

Изготовлeние шкатулок/коробочек для комплексного дизайна (из вторичных материалов)

Учащиеся наносят изображения, слова или наброски на разных гранях коробочки кистью или карандашом. Коробочки поворачиваются, складываются и двигаются по сцене таким образом, чтобы в самые значительные моменты представления, по мере развития действия вызывать визуальные представления/слова и т.п. .

Идеи для изображений на гранях коробочки:

  1. Oдна сторона может быть неаккуратной и грязной, чтобы показать общество, наводненное криминалом, безработицей, загрязнениями, разочарованиями. Это рекомендуется использовать в первой сцене представления…
  2. Кто я (Портрет и имя)
  3. Откуда я (вид и название улицы)
  4. На карте (где я нахожусь по отношению к другим странам. Дании, Бразилии или России). Наложение на карту символов, которые отражают позитивные и негативные моменты.
  5. Символические образы и слова, представленные в дизайне мандалы, означающие возрождение, регенерацию, здоровье, позитивное существование и т.д. Примеры слов: расти -слушать – смотреть – слышать – общаться – помогать – работать – расти – спрашивать – делиться – простираться.
  6. Новый образ общества. Как вы хотите, чтобы выглядело ваше окружение.

(Этому процессу будет способствовать Симпхив Ндзубе, молодой художник и один из лучших студентов Академии Изящных искусств (Michaelis School of Fine Art UCT), получивший за свои успехи возможность стажировки в живописи и смешанных медиа u стипендию от Центра Искусств Франка Жубера (Frank Joubert Art Centre) и был принят на обучение в Университет (Isilimela High School) в 2009 г.)

 

Большие куклы-марионетки 

Простые и эффективные, больше по размеру, чем обычные, эти куклы  представляют собой основные персонажи истории, ребята несут их на шестах и говорят за них.

Яркие краски и различная текстура символизируют различные характеристики каждой куклы.

 

Бабочки, птицы, Насекомые  

Cимволы обновления, которые были изготовлены на занятиях и используются в представлениях. Это также символизирует готовность к новой жизни с темами проекта CICLO о цикличности жизни. Насекомые и бабочки также являются индикаторами экологических изменений и указывают на здоровье природной среды. Они важны в органических циклах для устойчивого производства пищи.

 

Mузыка и песни 

  1. Педро Eспи-Санчис, ‘Музыкальный человек, при участии Зама Квамби – музыка из “вторичных материалов” (флейта Tshikona  – один человек -одна нота)
  2. Marc Hendricks, композитор-песенник, основная тема-песня, звучащая во время шоу
  3. На барабане – Зама Квамби создает фоновый ритм и хорошее настроение.

 

Сценическое движение 

Движения поставлены преподавателем танца в школе Claremont Primary, который будет работать с интенсивной группой учеников школы над интерпретацией историй/рассказов с помощью движения и танца.

 

История /рассказ

История соединяет в себе магию историй и басен и реальную жизнь детей в Кейптауне.

История будет представлена различными группами учащихся из школ, где ведется преподавание музыки, танца и драмы. Эта история станет трaмплином для начала занятий/семинаров по искусству и дизайну с различными учащимися . 

Эта история о мальчике и девочке, которые оставляют свое окружение и отправляются в путешествие, чтобы найти решение социальных и экологических проблем в своем обществе.

Общество, в котором живут дети поражено бедностью, загрязнениями и криминалом, где гнев и агрессивное поведение являются единственным способом самовыражения живущих в нем людей. Люди этого общества полностью потеряли способность слышать и общаться друг с другом по причине высого уровня страха, ненависти, болезней и гнева, с которыми они вынуждены мириться в повседневной жизни. В первой сцене представления дети выражают то, как они живут в реальной жизни и свои пожелания лучшего будущего.

  • Люди бедны и у них постоянно не хватает здоровой и питательной пищи.
  • Люди живут в тесных хижинах
  • Природа замусорена и загрязнена, что еще больше обостряет болезни и чувство неудовлетворенности
  • Люди воруют и отнимают чужие вещи у тех, кто пытается жить честно

Дети покидают свое общество и отправляются на поиски решений проблем и лучшей жизни. На своем пути они встречают других людей и знакомятся с проблемами в их обществах (какие проблемы переживаете вы в Бразилии, Дании и России?) Эта часть истории могла бы быть использована для включения художественной работы или описания детей из других стран БРИК.

Они идут дальше и оказываются на Cтоловой горе -, где они встречаются с духом горы, который вызывает духов 4 стихий: ветра, воды, огня и земли, чтобы те поделились своей мудростью с детьми и научили их как изменить ситуацию в обществе, в котором они живут. Духи 4 стихий предлагают посмотеть на проблему с различных точек зрения, чтобы, по возможности, изменить свое отношение к ней.

(Ссылкой может послужить истоpия горы Сан. Тысячи лет назад гора была домом для этого местного сообщества. Отношения горы Сан и бушменов с их окружением было устойчивым)

Дух горы показывает детям, как другие дети находили решения похожих проблем. Здесь рисунки детей и и устные рассказы могут быть использованы для проекции на большой экран – их образ новой жизни.

Дети возвращаются в свое селение, и представление заканчивается тем, что они понимаают, как создать прекрасную музыку и замечательные предметы из вторичных материалов (коробки, дудочки и т.п….Они находят старые свирели среди мусора и обнаруживают в них музыку (Инструмент Педро). Дети находят возможность изготовления прекрасных предметов из вторичных материалов  (например, найдя старые рисунки древесным углем,  они делают свои собственные рисунки, вдохновившись рисунками Каспера) (Другие идеи могут быть предложены в ходе дискуссии с постановщиками драмы…)

Поскольку они могут сочинить прекрасную музыку, они могут также общаться друг с другом используя язык взаимопонимания и сотрудничества.

РАСТИ – СЛУШАТЬ – СМОТРЕТЬ – СЛЫШАТЬ – ОБЩАТЬСЯ – ПОМОГАТЬ – РАБОТАТЬ – РАСТИ – СПРАШИВАТЬ – ДЕЛИТЬСЯ – РАСШИРЯТЬ – ТВОРИТЬ

 

2) Комиксы передают послание учaщихся об устойчивости

Большинство детей любит самовыражаться с помощью рисунка. Все дети знают и любят комиксы. они знакомы с эффектами комиксов и характерным использованием звукоподражательных слов и таких символов как вспышки, восклицательные и вопросительные знаки, грозовые облака и т.д.

Комиксы рассказывают истории и передают послание с помощью рисунков и слов – а может быть только с помощью картинок и звукоподражательных символов. Они могут выразить абсолютно все, и выяснилось, что комиксы имеют очень большое значение для коммуникации/общения.

Поскольку ребята работают с понятием устойчивости, очевидным, что новые знания и важные посылы будет возможно передать с помощью развлекательной кампании.

Полезные предложения для работы с комиксами вы можете найти на сайте World Comics Finland.

World Comics Finland – это зарегистрированная общественная организация, основаннaя мультипликаторами и волонтерами в 1997 г. Организация базируется на волонтерской работе и изыскивает деньги фондов для реализации проектов по всему миру. Начиная с 1997 г., ими был проведен целый ряд семинаров в странах Африки, Азии, на Ближнем Востоке и в Европе.

Нажав “Downloads” вы найдете:

  • Пошаговую инструкцию для обучения детей изготовлению комиксов-постеров в формате A4 и A3.
  • Пошаговую инструкцию для изготовления 8-страничного кoмикса и/или складного альбома с приложенными слайдами PowerPoint.
  • Книгу “Grassroots Comics” – инструмент для развития коммуникации/общения

 

3) Музыка

Топот

Работаем со структурой и ритмами

Посмотрите шведский фильм “музыка для одной квартиры и 6 барабанов. Вы можете найти фильм на Youtube:

Дискуссия “музыкальные инструменты”, небольшие репетиции/повторения и понимание цикличной сущности фильма в классе: посмотрите повнимательней на сцены в кухне, в спальне, в ванной и в гостиной.

Проведите дискуссию об элементах, которые не повторяются, но несут другие функции в ритме(топоте) и в фильме. Фильм исполнен в линейной временной рамке. Пульверизаторы с жидкостью и пеной имеют простую линейную структуру, и могут быть использованы до тех пор, пока не опустошатся.

 

Собственный топот учащихся

Рассмотрите возможность проведения в классе топота, используя инструменты учебного класса, используя в качестве источника вдохновения шведский короткий фильм “Музыка для одной квартиры и 6 барабанщиков”

 

Комплект барабанов 

Комплект барабанов может быть сделан из пустых пластиковых бутылок, кастрюль, картонных или деревянных коробок, перевернутых вверх дном и помещенных в большую плотную картонную коробку.

Палочки: Либо настоящие барабанные палочки из музыкального класса, либо, сделанные из деревянных палок или веток и т.п.

tromme
Фото: Torben Blankholm

 

 

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *